LE PAYSAGE EST UNE MÉMOIRE !

Exposition

Là où la terre et le ciel se touchent, le paysage.

25 juin-2 juillet 2016

Espace Saint Rémi, Bordeaux

Le titre de cette exposition est inspiré d'un livre du paysagiste français Michel Corajoud (décédé en octobre 2014). Elle s'articule autour de l'œuvre de trois artistes peintres et d'un phonotographe, qui, à travers leur travail respectif, réfléchissent sur les sujets du paysage et de la nature. En partant du livre de Corajoud, l'exposition essaye donc de s'interroger sur le paysage comme sujet et comme objet pictural contemporain. La peinture de paysage est un des grands genres de l’histoire de l’art. A chaque époque son paysage (réel, symbolique…), à chaque époque sa peinture. De quel paysage parle-t-on aujourd’hui ? Quelle est la place de la peinture parmi les différentes formes d’expressions contemporaines ?

Comme le souligne Corajoud, « dans la chair même du paysage s'impriment et perdurent tous les stigmates du passé. Le paysage est une mémoire et nous pouvons l'interroger ». Ainsi face à un paysage, le regard parcourt à la fois un espace et une durée. Dans une seule énonciation, le paysage conjugue donc deux sortes de parcours, celui de la morphologie dynamique de l’espace, l'objet-paysage en somme, avec son histoire, et celui de son expérience sensible. Ainsi, expérience et existence se rencontrent pour signifier ensemble, au présent.

Cette expérience du paysage fait écho à celle du spectateur face à la peinture. En effet, la peinture d’aujourd’hui offre, dans notre monde d’écrans, de réseaux et de sollicitations diverses, un temps d’arrêt et de projection singuliers. C’est cet aspect de l’art que nous souhaitons questionner à travers ce choix d’oeuvres.

Pour développer cette réflexion quatre rendez-vous sont organisés pendant l’exposition permettant de questionner la place de la peinture parmi les expressions contemporaines, de découvrir l’actualité de la peinture, de rencontrer les artistes avec leurs mots et leurs regards, et enfin, d’exposer à partir d’oeuvres d’Edgard Pillet, présentes dans l’exposition, les projets de l’association Pour La Peinture.

Événement Facebook de l'exposition

UNE EXPÉRIENCE SENSIBLE !

Edgar Pillet

L’exposition est introduite par des œuvres d’Edgard Pillet, paysages non-figuratifs, datés des années 1950. Edgar Pillet fut une artiste influent de la seconde moitié du XXe siècle, aujourd’hui injustement oublié des historiens et du grand public. Ces deux peintures ont été réalisées lors d’un séjour de 2 ans aux Etats Unis, où il enseigna, à l’invitation de l’Université de Louisville et de l’Art Institute of Chicago.

New York, 1956

Delphine Delas

Dans le travail de Delphine Delas, artiste d'origine Bordelaise, il s’agit tout à la fois de réappropriation du réel-paysage et de réinterprétation de la Nature. Sa peinture nous présente des paysages graphiques minimaux et luxuriants, parfois fauves, dont les cadrages et compositions rappellent les paysages primaires de Gauguin.

Facebook de Delphine Delas

Maryse Paloma

Maryse Paloma est d'origine bordelaise. Ses paysages aux perspectives aériennes frisent l’abstraction. La couleur domine et laisse place à des évocations spatiales. Paysages rêvés, paysages perdus, paysages oubliés ? Dans son travail, le sujet semble inépuisable, il offre une multitude d'indices qui nous indiquent ce qui peut advenir ou ce qui a été.

Site internet Maryse Paloma

Eduardo Infante

Eduardo Infante, artiste d'origine espagnole, explore l’image. Il construit/déconstruit propose des associations, des évocations, dans un geste graphique réduit, vaporeux qui estompe les formes sans fermer ni cerner. Chaque élément s’additionne au regard créant un paysage mental composite. Il propose au spectateur un parcours de formes, de lignes, de couleurs et d’images qui expriment à la fois une dynamique, un apaisement, une pureté qu’on peut retrouver dans certains paysages japonais ou dans les paysages à la virginité fragile du douanier Rousseau.

Site internet Eduardo Infante

L'exposition est pensée comme un parcours dans lequel les œuvres composent un nouveau paysage, offert au regard.

Paysages sonores

François Vaillant

Phonotographe, François VAILLANT explore les paysages à travers les sons qui les habitent. Il collecte ainsi, presque à la manière d'un entomologiste, les manifestations acoustiques qui bercent nos environnements. Il cueille des détails sonores, capte des ambiances avec des dispositifs variés permettant des enregistrements aussi bien dans l'air que dans l'eau, dans la terre ou sous l'écorce des arbres. C'est à partir de cette récolte qu'il compose des paysages sonores et propose une écoute du monde qui nous entoure. La subjectivité inhérente à la matière sonore permet une interprétation très personnelle. Le temps d'une écoute, l'auditeur pourra fabriquer ses images et composer un espace imaginaire à ses propres couleurs. Une installation sera réalisée en collaboration avec Delphine Delas.

Site internet François Vaillant

Là où la terre et le ciel se touchent, le paysage. Exposition proposée par l’association Pour La Peinture (association.pourlapeinture@gmail.com) et Delphine Delas (delphinedelas@hotmail.com), avec le soutien de la ville de Bordeaux.

Commissariat : Delphine Delas, Dominique Beaufrere

Exposition "Là où la terre et le ciel se touchent, le paysage."

Exposition "Là où la terre et le ciel se touchent, le paysage."