BackBackMenuCloseFermerPlusPlusSearchUluleUluleChatFacebookInstagramLinkedInTwitterYouTubefacebooktwitterB CorporationBcorp /* ULULE BRAND LOGOS */

5MINUTES

carnet de croquis d'après modèles vivants de Corrado Parrini

À propos du projet

 

5MINUTES

Pour tout apprentis dessinateur le dessin sur le vif reste une étape fondamentale.

Normalement on démarre avec des sujets de "natures mortes" pour arriver à dessiner des modèles vivants en pose statique ou en mouvement.

Les "formes naturelles vivantes" sont pour un nombre infini de raisons, beaucoup plus intéressantes à dessiner que des compositions d'objets inanimés, même si elles sont parfaitement éclairées et  la composition du set, parfaitement organisée.

Bien sûr, ceci est mon opinion personnelle.

En fait, le corps humain regroupe toutes les difficultés pratiques auxquelles l'artiste doit se confronter et savoir résoudre.

La perspective, la structure et l'architecture, le paysage, les volumes, les masses, la profondeur, le mouvement, les proportions, l'anatomie, le signe, etc., etc. Tout y est, tout dans le même corps!

Oui, c'est très difficile.

Je me souviens de ma première fois où je me trouvais face à un corps de femme nue dans l'atelier de l'école.

Avec les mains moites et tremblantes, c'était impossible de tracer une ligne satisfaisante, un signe définitif.

La peur constante de commettre des erreurs et le désir soudain de corriger le trait qui venait de se poser sur le papier, le besoin incontrôlable de revenir sur mes pas pour corriger ces traits hésitants, compromettant chaque minute de plus le résultat.

Impossible de raconter même la millième partie de cette beauté infinie.

C'est la terrible frustration du novice.

Depuis ce jour, beaucoup de temps est passé et des centaines de milliers de feuilles se sont accumulées dans plusieurs cartons et autres classeurs, oublies dans les coins de mes pièces ou dans des caves.

Beaucoup d'encre et de couleurs ont été versés avant de pouvoir apprécier le résultat.

Après avoir été mis de coté pendant longtemps et échappés de justesse à la destruction, ces œuvres anciennes qui s'exposent à nouveau à notre regard,  cachent en réalité des détails d’une infinie fraîcheur.

Pourquoi ces détails sont-ils si touchants aujourd’hui et  si gênants à l’époque?

Je crois simplement parce que ma façon d’observer a évoluée. Mon point de vue a changé.

Mes attentes aussi ont radicalement changées.

À l'époque, je cherchais la perfection avant de rechercher l'émotion!

Aujourd'hui, un signe détendu, simple et souple, la spontanéité du geste, un croquis fait pour le plaisir personnel et pas pour plaire aux autres, sont devenues pour moi, les caractéristiques essentielles d'un œuvre réussi.

Ce projet est le résultat de trois années de travail dans des ateliers de la ville de Paris avec des modèles vivants.

Tous les dessins ont été réalisés en 5 minutes de pose maximum.

Ce livre a donc une longue histoire derrière lui, née lorsque le besoin d’être un artiste est né en moi.

C'est le fruit d'une vie de challenges et de grands sacrifices, de défaites et de satisfactions.

Ce que vous pouvez voir aujourd'hui est une collection d'œuvres réalisées "les yeux fermés", laissant la main s'exprimer librement sur le papier, sans vraiment regarder au résultat.

Le fruit du pur plaisir du dessinateur devant l'infinie beauté du sujet.

Une sélection de 30 œuvres originales fera l’objet d’une série d’expositions organisées en France et en Italie.

À quoi va servir le financement ?

Assurer:

Les frais de production: 2.160€ TTC 

Sortie en Quadricromie de n°200 copies du livre -  format 20cm.X25cm. (Couverture 300gr. 100 pages-  papier mat 100gr.

les frais de transport: 400€

Les frais de promotion: 250€

La location des salles pour les expositions: 1.200€

L'achat des cadres pour les oeuvres: 450€

Les rémuneration de ULULE

 

À propos du porteur de projet

Diplômé en graphisme-BD à Comic School de Milan en 1989.

 Expert en communication visuelle, acquis après plus de 30 ans de collaborations professionnelles dans le domaine de l'édition nationale et internationale.

 Expérience dans le graphisme publicitaire et la mise en page.

 Auteur d'images et expert en techniques de peinture et de dessin, traditionnelles et numériques.

Graphiste / illustrateur indépendant depuis 1989, je collabore avec les principaux éditeurs italiens et étrangers. Présent dans le secteur de l'édition depuis 1990 et domicilié à Milan de 1991 à 1998, j'ai pu m'essayer à diverses expériences professionnelles en collaborant avec des agences de publicité et des studios d'édition (tels que Diagonale et MIX Comunication), pour lesquels j'ai créé des affiches publicitaires et culturelles, des mises en page, storyboard et bien sûr toutes sortes d’images communicatives. Parallèlement, j'ai entamé une longue collaboration avec les plus importantes maisons d'édition italiennes. (comme Mondadori, Feltrinelli, Sperling & Kufer, Rizzoli, etc.) pour lesquels j'ai conçu et réalisé des centaines de couvertures de livres.

Parmi les plus significatifs, je citerai la couverture du roman de Ken Follett "Le troisième jumeau" publiée par Mondadori, la réalisation des couvertures de la série de livres de poche Yellow Classics Mondadori, toujours en cours et la réalisation de toutes les couvertures de la série LIALA de RCS livres (ancien Rizzoli).

Transféré à Paris depuis 1998, j'ai pu enrichir mon parcours professionnel en intégrant les qualités et les méthodes de communication du marché français.

Parmi mes clients les plus importants, je mentionne: les éditions J'AI LU, Bayard Presse, Albin Michel, Milan Presse, Le Livre de Poche, etc., pour lesquelles j'ai réalisé la couverture de magazines de jeunesse et de littérature générale (romans policiers) , littérature contemporaine et science-fiction).

J'ai également organisé les séries pour enfants "Peur Bleu" et "Creatures" pour les éditions J’ai Lu, faisant toutes les couvertures de 1997 à 2002.

Pour la presse, j'ai travaillé avec Banque Magazine, SENSO Magazine, Courrier Cadre pour la création des illustrations de couverture et des dossiers internes. En 1998, pour le magazine interne "Service public" du ministère français de l'Administration publique, j'ai réalisé le dossier spécial du mois de février. Actuellement, je me consacre à la peinture ainsi qu'à la planification et à la réalisation d'affiches publicitaires pour des manifestations culturelles et / ou sportives.

Naturellement, je continue mes collaborations dans le domaine de l'illustration et en particulier avec les éditions Hachette de Paris, en créant diverses couvertures et dessins pour des publications éducatives et pédagogiques.

Share Suivez-nous